File:Studie från romerska campagnan (Simon Denis) - Nationalmuseum - 183637.tif

Original file(7,165 × 5,542 pixels, file size: 113.62 MB, MIME type: image/tiff)

Simon Denis: View of the Roman Campagna. Study  wikidata:Q43220749 reasonator:Q43220749
Artist
Simon Denis
image of artwork listed in title parameter on this page
Title
Svenska: Studie från romerska campagnan
Object type painting Edit this at Wikidata
Genre landscape art Edit this at Wikidata
Description
English: Acquisitions of the month, January 2017

Three oil sketches by Pierre Henri de Valenciennes and Simon Denis

Nationalmuseum has acquired three landscape studies from Italy in oil by Pierre Henri de Valenciennes and Simon Denis. Views of Rome and the surrounding countryside have a distinguished pedigree. For a long time, they remained true to the 17th-century landscape ideal and were painted in the studio. Valenciennes and Denis broke new ground by making sketches in oil, often on paper, on location. The light and weather conditions were as important as the subject, so the works were produced quickly. Despite being preparatory studies, these oil sketches laid the foundations for much of the 19th century’s plein air painting.

Pierre Henri de Valenciennes (1750–1819) is considered a pioneer who had a major influence on French art as both a theorist and a teacher. He was elected to the academy of fine arts in Paris in 1787, and served as professor of perspective theory from 1812 onward. Élémens de perspective pratique à l’usage des artistes (1800), his treatise on practical landscape painting with a focus on perspective, was particularly significant. Eventually his efforts led the academy to establish a dedicated prize for historical landscape painting.

The recently acquired view of Subiaco near Rome shows Valenciennes’ skill in capturing the lighting conditions and cloud shadows through brushwork that is both sensitive and vivid. The painting depicts the movement of the wind and its effects rather more than the landscape itself. Oil sketches of this kind, painted on location, differ radically from the works Valenciennes created in his studio. The latter portray an idealised version of nature, with scenes from classical mythology, but thanks to the introduction of oil sketches to the process, the lighting and colouring are markedly different from those seen in 17th-century landscape painting.

Simon Denis (1755–1813), a native of Antwerp, travelled via Paris to Italy, where he stayed for the rest of his life. Long overlooked, Denis was rediscovered in 1992 when a large number of his oil sketches were put up for sale. These had been passed down through generations of the artist’s descendants, so had stayed out of the public eye. His technique is reminiscent of Valenciennes, with similarly economical brushwork and a focus on the lighting and weather conditions. Unlike the idealised landscapes, the oil sketches portray nature as changeable, which the recently acquired pieces exemplify superbly. The view of the Roman Campagna in particular shows Denis’ skill in capturing atmospheric phenomena with great simplicity. The results are magnificent and the effect almost illusory.

The smaller oil sketch depicts Neptune’s Grotto at Tivoli. With masterful simplicity, Denis captures the play of light in the waterfall and the foliage in the foreground contrasted with the dark cliff. The work appears to have been painted in haste, with thinly applied colours that dried rapidly, allowing the artist to move on to the next layer. A crouching figure at lower right serves to illustrate the scale of the subject.

When Nationalmuseum reopens after renovations, these three new acquisitions will enable the museum to better chart the beginnings of plein air painting. This would not have been possible without the generous support of the Wiros Fund, the Sophia Giesecke Fund, and the Hedda and N D Qvist Memorial Fund. Nationalmuseum has no budget of its own for new acquisitions, but relies on gifting and financial support from private funds and foundations to enhance its collections of fine art and craft.

Inventory numbers: Pierre Henri de Valenciennes, View of the Roman Campaign near Subiaco, c 1782, NM 7359 Simon Denis, Study of the Roman Campagna, c 1800, NM 7336

Simon Denis, The Waterfall in Neptune’s Grotto at Tivoli, c 1790, NM 7358
Svenska: Beskrivning på inventarieblanketten:

Målningen föreställer ett landskap med dramatiska skyar. I förgrunden en grupp träd och en herde med får. [slut]

Beskrivning som månadens nyförvärv, januari 2017: Tre oljestudier av Pierre Henri de Valenciennes och Simon Denis

Nationalmuseum har förvärvat tre landskapsstudier i olja från Italien, av Pierre Henri de Valenciennes och Simon Denis. Vyer av Rom med omgivningar har gamla anor. De var länge trogna 1600-talets ideallandskap och utförda i ateljé. Nyheten var att Valenciennes och Denis arbetade med studier i olja, ofta på papper, direkt inför motivet. Ljus- och väderförhållanden var lika viktiga som det enskilda motivet. Av den anledningen är de också hastigt målade. Trots karaktären av arbetsmaterial, utgör deras oljestudier grunden till stora delar av 1800-talets friluftsmåleri.

Fransmannen Pierre Henri de Valenciennes (1750-1819) räknas som en av pionjärerna. Han skulle få stort inflytande över konsten i sitt hemland både som teoretiker och pedagog. Valenciennes blev ledamot av konstakademin i Paris 1787 och från 1812 professor i perspektivlära. Särskilt betydelsefull blev hans skrift om landskapsmåleriets praktik med särskilt fokus på perspektivlära, Élémens de perspective pratique à l'usage des artistes (1800). Hans ansträngningar ledde så småningom till att konstakademin inrättade ett särskilt pris i historiserande landskapsmåleri.

I den nyförvärvade vyn från Subiaco utanför Rom demonstrerar Valenciennes sin förmåga att med en på samma gång känslig och livfull penselföring fånga ljusförhållandena med molnskuggor. Målningen skildrar snarare vindens rörelse och effekter än landskapet i sig. Oljestudier av detta slag, målade inför motivet, skiljer sig radikalt från de verk som Valenciennes skapade i ateljén. De senare representerar en idealiserad natur med scenerier hämtade från antik mytologi. Men genom oljestudiens införande i arbetsprocessen skiljer sig alltså ljusförhållanden och färgställning markant från 1600-talets landskapsmåleri.

Simon Denis (1755-1813) var ursprungligen från Antwerpen och reste via Paris till Italien, där han skulle bli kvar under resten av sitt liv. Denis var länge förbisedd, men återupptäcktes 1992 i samband med försäljningen av ett stort antal oljestudier, som gått i arv inom hans familj och därför undgått offentlighetens ljus. Hans arbetssätt påminner om Valenciennes. Penselföringen är nästan lika summarisk och fokus ligger på ljus- och väderförhållanden. I motsats till ideallandskapen är naturen i oljestudierna föränderlig, vilket de nyförvärvade verken är utmärkta exempel på. I synnerhet vyn från den romerska campagnan visar på hans skicklighet att med stor enkelhet fånga atmosfäriska fenomen. Resultatet är magnifikt och effekten närmast illusorisk.

I den mindre studien från grottan i Tivoli har Denis fångat ljusspelet i vattenkaskaden och grönskan i förgrunden kontrasterad mot den mörka klippan på ett mästerligt enkelt sätt. Studien verkar vara hastigt målad med tunt pålagda färger, som torkat snabbt så att konstnären kunnat lägga på nästa lager. Nere till höger syns en hukande figur vars syfte är att visa motivets skala.

Genom dessa tre nyförvärv kan Nationalmuseum vid öppnandet efter renoveringen bättre teckna bilden av det begynnande friluftsmåleriet. Detta hade inte varit möjligt utan donationsmedel ur Wirosfonden, Sophia Gieseckes stiftelse och Stiftelsen Hedda och N.D. Qvists minnesfond. Nationalmuseum har inga egna medel att förvärva konst och konsthantverk för utan samlingarna berikas genom gåvor och privata stiftelse- och fondmedel.

Inventarienummer: Pierre Henri de Valenciennes, Den romerska campagnan i närheten av Subiaco, ca 1782, NM 7359 Simon Denis, Studie från romerska campagnan, ca 1800, NM 7336

Simon Denis, Kaskaden i Neptunusgrottan i Tivoli, ca 1790, NM 7358
Original caption
InfoField
English: Acquisitions of the month, January 2017

Three oil sketches by Pierre Henri de Valenciennes and Simon Denis

Nationalmuseum has acquired three landscape studies from Italy in oil by Pierre Henri de Valenciennes and Simon Denis. Views of Rome and the surrounding countryside have a distinguished pedigree. For a long time, they remained true to the 17th-century landscape ideal and were painted in the studio. Valenciennes and Denis broke new ground by making sketches in oil, often on paper, on location. The light and weather conditions were as important as the subject, so the works were produced quickly. Despite being preparatory studies, these oil sketches laid the foundations for much of the 19th century’s plein air painting.

Pierre Henri de Valenciennes (1750–1819) is considered a pioneer who had a major influence on French art as both a theorist and a teacher. He was elected to the academy of fine arts in Paris in 1787, and served as professor of perspective theory from 1812 onward. Élémens de perspective pratique à l’usage des artistes (1800), his treatise on practical landscape painting with a focus on perspective, was particularly significant. Eventually his efforts led the academy to establish a dedicated prize for historical landscape painting.

The recently acquired view of Subiaco near Rome shows Valenciennes’ skill in capturing the lighting conditions and cloud shadows through brushwork that is both sensitive and vivid. The painting depicts the movement of the wind and its effects rather more than the landscape itself. Oil sketches of this kind, painted on location, differ radically from the works Valenciennes created in his studio. The latter portray an idealised version of nature, with scenes from classical mythology, but thanks to the introduction of oil sketches to the process, the lighting and colouring are markedly different from those seen in 17th-century landscape painting.

Simon Denis (1755–1813), a native of Antwerp, travelled via Paris to Italy, where he stayed for the rest of his life. Long overlooked, Denis was rediscovered in 1992 when a large number of his oil sketches were put up for sale. These had been passed down through generations of the artist’s descendants, so had stayed out of the public eye. His technique is reminiscent of Valenciennes, with similarly economical brushwork and a focus on the lighting and weather conditions. Unlike the idealised landscapes, the oil sketches portray nature as changeable, which the recently acquired pieces exemplify superbly. The view of the Roman Campagna in particular shows Denis’ skill in capturing atmospheric phenomena with great simplicity. The results are magnificent and the effect almost illusory.

The smaller oil sketch depicts Neptune’s Grotto at Tivoli. With masterful simplicity, Denis captures the play of light in the waterfall and the foliage in the foreground contrasted with the dark cliff. The work appears to have been painted in haste, with thinly applied colours that dried rapidly, allowing the artist to move on to the next layer. A crouching figure at lower right serves to illustrate the scale of the subject.

When Nationalmuseum reopens after renovations, these three new acquisitions will enable the museum to better chart the beginnings of plein air painting. This would not have been possible without the generous support of the Wiros Fund, the Sophia Giesecke Fund, and the Hedda and N D Qvist Memorial Fund. Nationalmuseum has no budget of its own for new acquisitions, but relies on gifting and financial support from private funds and foundations to enhance its collections of fine art and craft.

Inventory numbers: Pierre Henri de Valenciennes, View of the Roman Campaign near Subiaco, c 1782, NM 7359 Simon Denis, Study of the Roman Campagna, c 1800, NM 7336

Simon Denis, The Waterfall in Neptune’s Grotto at Tivoli, c 1790, NM 7358
Svenska: Beskrivning på inventarieblanketten:

Målningen föreställer ett landskap med dramatiska skyar. I förgrunden en grupp träd och en herde med får. [slut]

Beskrivning som månadens nyförvärv, januari 2017: Tre oljestudier av Pierre Henri de Valenciennes och Simon Denis

Nationalmuseum har förvärvat tre landskapsstudier i olja från Italien, av Pierre Henri de Valenciennes och Simon Denis. Vyer av Rom med omgivningar har gamla anor. De var länge trogna 1600-talets ideallandskap och utförda i ateljé. Nyheten var att Valenciennes och Denis arbetade med studier i olja, ofta på papper, direkt inför motivet. Ljus- och väderförhållanden var lika viktiga som det enskilda motivet. Av den anledningen är de också hastigt målade. Trots karaktären av arbetsmaterial, utgör deras oljestudier grunden till stora delar av 1800-talets friluftsmåleri.

Fransmannen Pierre Henri de Valenciennes (1750-1819) räknas som en av pionjärerna. Han skulle få stort inflytande över konsten i sitt hemland både som teoretiker och pedagog. Valenciennes blev ledamot av konstakademin i Paris 1787 och från 1812 professor i perspektivlära. Särskilt betydelsefull blev hans skrift om landskapsmåleriets praktik med särskilt fokus på perspektivlära, Élémens de perspective pratique à l'usage des artistes (1800). Hans ansträngningar ledde så småningom till att konstakademin inrättade ett särskilt pris i historiserande landskapsmåleri.

I den nyförvärvade vyn från Subiaco utanför Rom demonstrerar Valenciennes sin förmåga att med en på samma gång känslig och livfull penselföring fånga ljusförhållandena med molnskuggor. Målningen skildrar snarare vindens rörelse och effekter än landskapet i sig. Oljestudier av detta slag, målade inför motivet, skiljer sig radikalt från de verk som Valenciennes skapade i ateljén. De senare representerar en idealiserad natur med scenerier hämtade från antik mytologi. Men genom oljestudiens införande i arbetsprocessen skiljer sig alltså ljusförhållanden och färgställning markant från 1600-talets landskapsmåleri.

Simon Denis (1755-1813) var ursprungligen från Antwerpen och reste via Paris till Italien, där han skulle bli kvar under resten av sitt liv. Denis var länge förbisedd, men återupptäcktes 1992 i samband med försäljningen av ett stort antal oljestudier, som gått i arv inom hans familj och därför undgått offentlighetens ljus. Hans arbetssätt påminner om Valenciennes. Penselföringen är nästan lika summarisk och fokus ligger på ljus- och väderförhållanden. I motsats till ideallandskapen är naturen i oljestudierna föränderlig, vilket de nyförvärvade verken är utmärkta exempel på. I synnerhet vyn från den romerska campagnan visar på hans skicklighet att med stor enkelhet fånga atmosfäriska fenomen. Resultatet är magnifikt och effekten närmast illusorisk.

I den mindre studien från grottan i Tivoli har Denis fångat ljusspelet i vattenkaskaden och grönskan i förgrunden kontrasterad mot den mörka klippan på ett mästerligt enkelt sätt. Studien verkar vara hastigt målad med tunt pålagda färger, som torkat snabbt så att konstnären kunnat lägga på nästa lager. Nere till höger syns en hukande figur vars syfte är att visa motivets skala.

Genom dessa tre nyförvärv kan Nationalmuseum vid öppnandet efter renoveringen bättre teckna bilden av det begynnande friluftsmåleriet. Detta hade inte varit möjligt utan donationsmedel ur Wirosfonden, Sophia Gieseckes stiftelse och Stiftelsen Hedda och N.D. Qvists minnesfond. Nationalmuseum har inga egna medel att förvärva konst och konsthantverk för utan samlingarna berikas genom gåvor och privata stiftelse- och fondmedel.

Inventarienummer: Pierre Henri de Valenciennes, Den romerska campagnan i närheten av Subiaco, ca 1782, NM 7359 Simon Denis, Studie från romerska campagnan, ca 1800, NM 7336

Simon Denis, Kaskaden i Neptunusgrottan i Tivoli, ca 1790, NM 7358
Date circa 1800
date QS:P571,+1800-00-00T00:00:00Z/9,P1480,Q5727902
Medium
English: Oil on cardboard
oil on cardboard
medium QS:P186,Q296955;P186,Q389782,P518,Q861259
Dimensions
  • height: 48.7 cm (19.1 in); width: 63.8 cm (25.1 in)
    dimensions QS:P2048,48.7U174728
    dimensions QS:P2049,63.8U174728
  • Framed: height: 64.6 cm (25.4 in); width: 79.2 cm (31.1 in)
    dimensions QS:P2048,64.6U174728
    dimensions QS:P2049,79.2U174728
institution QS:P195,Q842858
Accession number
NM 7336
References Nationalmuseum Sweden artwork ID: 183637 Edit this at Wikidata
Source/Photographer Anna Danielsson / Nationalmuseum
Permission
(Reusing this file)

This is a faithful photographic reproduction of an original two-dimensional work of art. The work of art itself is in the public domain for the following reason:

Public domain

This work is in the public domain in its country of origin and other countries and areas where the copyright term is the author's life plus 70 years or fewer.


You must also include a United States public domain tag to indicate why this work is in the public domain in the United States. Note that a few countries have copyright terms longer than 70 years: Mexico has 100 years, Jamaica has 95 years, Colombia has 80 years, and Guatemala and Samoa have 75 years. This image may not be in the public domain in these countries, which moreover do not implement the rule of the shorter term. Honduras has a general copyright term of 75 years, but it does implement the rule of the shorter term. Copyright may extend on works created by French who died for France in World War II (more information), Russians who served in the Eastern Front of World War II (known as the Great Patriotic War in Russia) and posthumously rehabilitated victims of Soviet repressions (more information).

This digital reproduction has been released under the following licenses:

Public domain Nationalmuseum has placed those images in the Public Domain which have been acquired exclusively by digital reproduction of those works of art that are no longer protected by copyright. Nationalmuseum does not consider that a new copyright emerges for the reproduction.

Nationalmuseum has stated some guidelines below what we consider best practice when using images in the Public Domain. The guidelines below are based on the Europeanas Public Domain Usage Guidelines, but there is no legal liability to comply to them.

  • When you use a public domain work please credit the author or creator.
  • Please also credit Nationalmuseum and the photographer, who created the digital reproduction and made it available.
  • When you use or modify a public domain work you should not attribute the changes to the creator or the provider of the work.

You can easily link to the object as a source, otherwise we recommend the following:

Artist: Title, Date, Nationalmuseum (Photo: photographer’s name), public domain

Nationalmuseum

In many jurisdictions, faithful reproductions of two-dimensional public domain works of art are not copyrightable. The Wikimedia Foundation's position is that these works are not copyrightable in the United States (see Commons:Reuse of PD-Art photographs). In these jurisdictions, this work is actually in the public domain and the requirements of the digital reproduction's license are not compulsory.

Captions

Add a one-line explanation of what this file represents

Items portrayed in this file

depicts

File history

Click on a date/time to view the file as it appeared at that time.

Date/TimeThumbnailDimensionsUserComment
current12:42, 15 November 2017Thumbnail for version as of 12:42, 15 November 20177,165 × 5,542 (113.62 MB)AliciaFagervingWMSE-bot{{Artwork |other_fields_1 = |artist = Simon Denis |title = {{sv|Studie från romerska campagnan}} |wikidata = |object_type = |description = {{en|Acquisitions of the month, Januar...
The following pages on the English Wikipedia use this file (pages on other projects are not listed):

Global file usage

The following other wikis use this file:

Metadata